CON MÓNICA GALLO & ISRA CALZADO LÓPEZ
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viernes, 16 de octubre de 2009

TARANTINO, ESE BASTARDO

por ISRA CALZADO LÓPEZ.

Cuando un jovencísimo Quentin Tarantino, allá por el año 1992, fue bautizado como enfant terrible del cine americano gracias a su magistral ópera prima RESERVOIR DOGS -y cuyo innegable y sobresaliente talento cinéfilo dio como resultado su segunda y hasta la fecha mejor película, PULP FICTION (1994)- , al lumbreras que se le ocurrió acuñar ese término no podía imaginarse entonces el daño que en realidad le estaba haciendo. Tras los palos recibidos injustamente por la injustamente infravalorada JACKIE BROWN (1997), Tarantino se tornó en un realizador excesivo, megalómano, egocéntrico, que dejaba a un lado los soberbios diálogos y situaciones que hasta entonces habían poblado sus guiones para primar una violencia gratuita y sonrojante -ahí está esa tontería en dos actos llamada KILL BILL (2003-2004); su otro programa doble, GRINDHOUSE (2007), de la mano de su colega Robert Rodríguez, directamente me he negado a verlo- que adornaban unos libretos a cuál más absurdo.

La buena acogida que tuvo su última obra, la recientemente estrenada MALDITOS BASTARDOS, en el pasado Festival de Cannes, hacía pensar a uno que había vuelto ese Tarantino inteligente, audaz, mordaz y único. Y durante buena parte del metraje de esta película todo apunta a ello: una sobria y comedida realización -donde introduce muy inteligentemente influencias y estilos del spaghetti-western en el contexto del cine bélico de la II Guerra Mundial- , unas magníficas direcciones de Arte y Fotografía y algunos actores en estado de gracia -la siempre elegante Diane Kruger, el siempre eficaz Daniel Brühl, la belleza vengativa de Mélanie Lauren y sobre todo un genial Christoph Waltz como cínico y terrorífico cazajudíos- nos esperanzaban con la posibilidad de reencontrarnos de nuevo con un Tarantino en plena forma.

Lástima que, finalmente, la película deje al espectador con un sabor agridulce, debido, sobre todo, a la excesiva duración de algunas alargadísimas secuencias -la de la taberna, por ejemplo- y a una resolución final tan imprevisible como inverosímil, lo que le hace perder muchos puntos. Sin embargo, y a pesar de ello, podemos esperar que Tarantino haya regresado a la senda que nunca debió abandonar: la de un autor lleno de influencias pero con un innegable sello propio.

CURSO INTENSIVO DE HISTORIA Y FILOSOFÍA DE LA MANO DE AMENÁBAR

por ISRA CALZADO LÓPEZ.


Que Alejandro Amenábar es el cineasta más indómito de nuestro cine de los doce últimos años pocos lo niegan. Tras cinco largometrajes, a éste realizador que suspendió Dirección en la Facultad lo mismo le da un presupuesto de cinco que de cincuenta millones, tener bajo su batuta a estrellas de fama internacional -Nicole Kidman, Javier Bardem, Rachel Weisz- que o descubrir nuevos talentos de la pantalla -dio la alternativa a Eduardo Noriega y Fele Martínez, y los más veteranos Celso Bugallo o Mabel Ribera mucho le deben- , que navegar por géneros tan diferentes entre sí como el thriller de ABRE LOS OJOS, el drama intimista de MAR ADENTRO o ahora esta crónica histórica titulada ÁGORA: tiene un talento visual innato, es un excelente narrador de historias y nunca pierde la autoría de su obra, para bien o para mal.

Y una vez más, Amenábar -como hace siempre- sale airoso de este más-difícil-todavía, invitando al espectador a que adopte un insólito punto de vista extraterrestre -como si fuésemos observadores de un curioso hormiguero azul- sobre lo acontecido en el Egipto romano del siglo IV d.C., cuando las tensiones sociales y los fanatismos religiosos entre paganos, judíos y cristianos, dieron lugar a unos trágicos sucesos, entre ellos la destrucción de la mítica biblioteca de Alejandría.

Sin embargo, no sé por qué salgo de la proyección de ÁGORA con una sensación distinta a los cuatro largometrajes anteriores del director. No sé si, como en tantas otras ocasiones, es producto de haber consumido previamente una promoción errónea de la película: uno ve los tráilers y teasers antes de entrar en la sala y puede ir predispuesto a ver un GLADIATOR, cuando lo que nos proponen es más bien YO, CLAUDIO, una historia repleta de dialecto, pensamiento, filosofía... es decir, priman más las reflexiones que los personajes se hacen del quiénes-somos-de-dónde-venimos-a-dónde-vamos que las escenas de batalla en masas -que haberlas haylas, y muy bien resueltas- . Eso y que el guión, aunque correcto y bien documentado -sin licencias extrañas de esas que Hollywood se suele tomar tan a la ligera- , oscila entre lo puramente cinematográfico y el documental dramatizado, sin llegar a definirse del todo por uno u otro lado de la balanza.

Son muchos los hallazgos fácilmente reconocibles en ÁGORA -competente trabajo de unos desconocidos secundarios que acompañan a la protagonista, maravillosa partitura compuesta por Dario Marianelli, estupenda puesta en escena de todos los elementos- , pero, insisto, no sé por qué no salí del todo convencido del cine. Estoy seguro de que con el tiempo -cuando pase toda la fiebre post-estreno y pueda verla reposadamente una segunda vez- pondremos a esta obra en su lugar correspondiente.

LLEGA UNA NUEVA EDICIÓN DE 'LA LINTERNA MÁGICA'

Imágenes copyright POPULAR TV Guadalajara 2009.

Un año más, y ya es el cuarto consecutivo, llega una nueva edición de La Linterna Mágica, el club de cine para niños de entre 6 y 12 años que organiza el Cineclub Alcarreño con el apoyo de la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha.

Esta temporada se inaugura con un clásico entre los clásicos: EL MAQUINISTA DE LA GENERAL, de Buster Keaton, que se proyectará este sábado 17 de octubre por la mañana en el Teatro Moderno de Guadalajara.

Si quieres saber más sobre esta iniciativa o cómo apuntarte, toda la información se encuentra en http://www.linterna-magica.org/.

miércoles, 14 de octubre de 2009

NOS VAMOS DE RUTA 'FRIKI' POR BARCELONA


Aprovechando este último puente de la Hispanidad, el equipo de ESTO ES ESPECTÁCULO nos marcamos una fulgurante escapada a la Ciudad Condal para visitar, entre otros monumentos, algunos lugares emblemáticos que han tenido su cierto protagonismo en la gran pantalla.


Comenzamos nuestro tour en el jardín barcelonés por antonomasia: el Parque Guell. Si recordáis, la Fuente Dragón de Antonio Gaudí era testigo de uno de los múltiples encuentros de Javier Bardem y Rebecca Hall frente a la cámara del muy turístico Woody Allen en VICKY CRISTINA BARCELONA.

Seguimos nuestro recorrido. A pesar de estar cerrada a cal y canto, no fuimos los únicos curiosos que se pararon frente al número 34 de la Rambla de Catalunya para hacerse fotos terroríficas y apoyar la naricilla contra el cristal y recordar algunos de los momentos más aterradores de la aclamada [REC] de Jaume Balagueró y Paco Plaza.

Terminamos esta peculiar ruta tomando una cervecilla en Bharma, el primer local del mundo dedicado a la televisiva y antológica PERDIDOS. Compuertas, escotillas y demás elementos decoran las paredes de este punto de encuentro imprescindible para todo lostmaníaco que se precie.

Y hasta aquí, este breve y fugaz relato de nuestras andanzas por Barcelona. Chimpón.

martes, 6 de octubre de 2009

ESPECIAL FESCIGU 2009 (y II)

Imágenes copyright POPULAR TV GUADALAJARA 2009.

Con unas horillas de retraso debido a problemas técnicos ajenos a nuestra voluntad -es lo que se dice siempre, ¿pero a que queda la mar de aparente?- , pero haciendo buena la máxima de "nunca es tarde si la dicha es buena", ya está disponible en la web de ESTO ES ESPECTÁCULO la segunda parte de nuestro particular díptico reportajil sobre el Festival de Cine Solidario de Guadalajara 2009 (FESCIGU), en el que desgranamos otras tres secciones vistas en el certamen y damos buena cuenta de lo que fue la gala de entrega de premios y clausura.

Que lo disfrutéis.

domingo, 4 de octubre de 2009

EL FESCIGU CIERRA SU SÉPTIMA EDICIÓN CON UNA EXITOSA GALA DE CLAUSURA

El Festival de Cine Solidario de Guadalajara (FESCIGU) echó anoche el telón a su séptima edición consecutiva en una tarde-noche repleta de buen cine en formato corto -con la proyección de veinticinco trabajos repartidos en tres secciones- y un equilibrado reparto de premios en su palmarés.

Comenzaba la jornada a eso de las seis y media de la tarde con las obras enmarcadas bajo el título de "No Se Pega A Quien Se Quiere", para luego dar paso a "Hecho en Castilla-La Mancha" y posteriormente a los imprescindibles "Requetecortos".

Después fue el turno de la entrega de premios, que se entregaron a cuatro excepcionales piezas, que se repartieron de la siguiente manera:

Primer Premio del Jurado: ON THE LINE, de Jon Garaño.
Segundo Premio del Jurado: PIM, PAM, PUM, de Asier Urbieta y Andoni de Carlos.
Premio del Público: LA TAMA, de Martín Costa.
Premio Requetecortos: UNA SEGUNDA POSGUERRA, de Fran Araújo y Manuel Burque.

Toda la información detallada sobre el FESCIGU está en los programas especiales realizados por POPULAR TV Guadalajara y que encontraréis aquí, en la web de ESTO ES ESPECTÁCULO -el primero ya disponible en la red, el segundo y último a partir de la noche del lunes 5 de octubre- , así como en la página oficial del festival, http://www.fescigu.com/.

viernes, 2 de octubre de 2009

ESPECIAL FESCIGU 2009 (I)

Imágenes copyright POPULAR TV GUADALAJARA 2009.

Ya podéis ver en la web de ESTO ES ESPECTÁCULO el primero de los dos programas especiales realizados por Popular TV Guadalajara a propósito del Festival de Cine Solidario de Guadalajara 2009 (FESCIGU), donde se desgranan todas y cada una de las secciones del certamen así como los trabajos más representativos presentados en esta edición.