ESTRENOS NAVIDAD 2008

Debido al parón navideño, ESTO ES ESPECTÁCULO no volverá a las ondas hasta el viernes 9 de enero de 2009. Aunque hasta entonces podréis seguir toda la actualidad del mundo del cine aquí, en nuestra web, de momento os dejamos con los estrenos más esperados para esta época.

Para empezar, queremos destacar un film que llega hoy mismo a nuestras pantallas y que viene avalado con la firma de uno de los directores más aclamados de los últimos tiempos, y que ya es firme candidata en muchas quinielas para los próximos Oscars. Hablamos de EL INTERCAMBIO; como ya hiciera en la aclamada MYSTIC RIVER y en su díptico más reciente, BANDERAS DE NUESTROS PADRES/CARTAS DESDE IWO JIMA, el veterano Clint Eastwood abandona su faceta de actor para centrarse en la dirección, producción y compositor de la banda sonora original de este drama ambientado en 1928, que narra la historia de una madre cuyo hijo desaparece y a la que las autoridades, tras una larga e infrutuosa búsqueda, entregan otro niño haciéndose pasar por el desaparecido. La oscarizada Angelina Jolie vuelve a situarse entre las favoritas para llevarse la estatuilla dorada (ya lo hizo como actriz de reparto por INOCENCIA INTERRUMPIDA en el año 2000).

Para el día de Navidad nos esperan dos estrenos de lo más variopinto. El primero de ellos es AUSTRALIA; Baz Luhrmann, el aclamado director de ROMEO + JULIETA DE WILLIAM SHAKESPEARE y MOULIN ROUGE! vuelve a su país natal para contarnos un melodrama épico con tintes románticos. Aunque algún crítico, no sin cierta mala uva, ya a la etiquetado como MEMORIAS DE AUSTRALIA (en clara referencia a la película de Sydney Pollack que protagonizaran Meryl Streep y Robert Redford), lo cierto es que se trata de la producción más cara jamás realizada en aquél país y que cuenta con dos de los actores autralianos más cotizados del momento: Nicole Kidman y Hugh Jackman.

En las antípodas de AUSTRALIA (chiste fácil, pero inevitable), ese mismo día nos llegará otro potente estreno: THE SPIRIT. Frank Miller, el autor de los cómics 300 y SIN CITY, emplea su apabullante estética visual para, curiosamente, adaptar una novela gráfica ajena (el autor es Will Eisner, prácticamente un desconocido para el gran público español), con un misterioso héroe enmascarado. Precisamente dos desconocidos, Gabriel Macht y Sarah Paulson, encabezan un reparto completado por otros rostros mucho más populares, como son Eva Mendes, Samuel L. Jackson, Scarlett Johansson y la española Paz Vega.

Para los más rezagados, os recordamos dos cintas que ya podéis ver en los cines. La semana pasada llegaba a la cartelera ULTIMÁTUM A LA TIERRA, remake del clásico de ciencia-ficción de 1951 que dirige el realizador y guionista Scott Derrickson (cuya anterior película fue un relativo éxito de taquilla, EL EXORCISMO DE EMILY ROSE). La trama comienza cuando una científica (Jennifer Connelly), se encuentra cara a cara con un extraterrestre (encarnado en Keanu Reeves) que llega a nuestro planeta para advertirnos sobre una inminente amenaza que acecha a la humanidad. Completan el reparto los veteranos John Cleese y Kathy Bates.

Para los que prefieren cine de autor e independiente, también encontrarán motivo para ir al cine, ya que estos días también tenemos en cartel MY BLUEBERRY NIGHTS, una curiosa coproducción entre Hong-Kong, China y Francia, rodada íntegramente en los Estados Unidos y con un reparto coral integrado por intérpretes británicos y norteamericanos: Jude Law, Natalie Portman (que repiten en la pantalla tras el fiasco de CLOSER), David Strathairn y Rachel Weisz acompañan a la cantante Norah Jones (que se estrena ante las cámaras llevando el protagonismo de esta historia) en un inolvidable viaje a través de la América profunda.

Y desde el pasado día 5 de diciembre podemos ver también CREPÚSCULO; este film está basado en un libro homónimo escrito por Stephenie Meyer que cuenta una historia de amor adolescente entre una joven y un vampiro. La película la firma Catherine Hardwicke, la protagonizan Kristen Stewart (la hija de Jodie Foster en LA HABITACIÓN DEL PÁNICO) y Robert Pattinson (el Cedric Diggory de la serie Harry Potter) y probablemente sea la primera de una larga saga, ya que el enorme éxito del libro, que cuenta con millones de seguidores en todo el planeta, dio pie a otras tres continuaciones que presumiblemente serán llevadas a la gran pantalla en otras tantas películas. La primera de estas secuelas, LUNA NUEVA, está previsto se estrene de aquí en doce ó quince meses.

HASTA 15 GOYAS PODRÍA LLEVARSE "LOS GIRASOLES CIEGOS"

Esta mañana, a eso de las once, la presidenta de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de España, la realizadora y guionista Ángeles González-Sinde, hacía lectura en la sede de dicha institución de la lista de películas nominadas para la próxima edición de sus premios, los popularmente conocidos como Goyas.
Sin duda ninguna, la película favortita en casi todas las quinielas será LOS GIRASOLES CIEGOS; el film dirigido por José Luis Cuerda ha obtenido la friolera de 15 nominaciones, entre las que destacan Mejor Película, Director, Actor Protagonista (Raúl Arévalo), Actriz Protagonista (Maribel Verdú) y Guión Adaptado (de Cuerda y el fallecido Rafael Azcona, a partir de la novela de Alberto Méndez). Se trata de un nuevo reconocimiento para esta cinta, ya que, recordemos, ya fue preseleccionada por la Academia para representar a nuestro país en la próxima gala de los Oscar.

Agustín Díaz Yanes y su póquer de mujeres de armas tomar (Victoria Abril, Pilar López de Ayala, Ariadna Gil y Elena Anaya) son los que más bazas tienen para plantar con SÓLO QUIERO CAMINAR, un duro y angustioso thriller que se estrenó en nuestras salas comerciales hace poco más de un mes.

El duro cambio de registro de Javier Fesser puede darle más de una alegría con CAMINO, quien también opta al premio gordo junto con otras seis candidaturas.

Completa el grupo de favoritos LOS CRÍMENES DE OXFORD (la más veterana de las cuatro, ya que se estrenó en el primer trimestre del año); la cinta de Álex de la Iglesia (que no veía una película suya optando a premios importantes desde los tiempos de EL DÍA DE LA BESTIA), rodada en inglés y con un reparto internacional (Elijah Wood, John Hurt, Leonor Watling, Dominique Pinon...) opta a media docena de cabezones.

Entre las curiosidades, destacar que Penélope Cruz podría llevarse premio nuevamente a casa (como Mejor Actriz de Reparto por VICKY CRISTINA BARCELONA); que Javier Cámara está nominado al Mejor Actor por FUERA DE CARTA y no por su trabajo en la cinta favorita; que dos actores latinos (Benicio del Toro y Diego Luna) podrían llevarse galardón (ambos como Mejor Actor Protagonista por CHÉ, EL ARGENTINO y SÓLO QUIERO CAMINAR, respectivamente); que es innegable el el desencuentro entre José Luis Garci y los académicos con su recreación histórica SANGRE DE MAYO (a su descalabro en taquilla, hay que añadir que la Academia parece haberle dado la espalda: 7 nominaciones, todas en apartados técnicos, excepto el trabajo de la veterana Tina Sáinz); que MIENTE, el excelente cortometraje de Isabel de Ocampo y premiado en la última edición del FESCIGU, ha conseguido colarse en la finalísima de su categoría; y que tan solo unas horas después de hacerse pública la lista casi nadie se explica como una superproducción hollywoodiense como EL CABALLERO OSCURO ha podido desbancar a Woody Allen en la categoría de ¡Mejor Película Europea!

Recordamos que uno de estos premios, el Goya de Honor, se entregará en esta ocasión al veterano director de culto Jesús Franco. La gala se celebrará en Madrid el próximo 1 de febrero.

JAVIER BARDEM Y PENÉLOPE CRUZ, NOMINADOS PARA LOS PREMIOS INDEPENDENT SPIRIT

Javier Bardem y Penélope Cruz siguen levantando pasiones y cosechando reconocimientos en Hollywood. Esta vez les ha llegado en forma de nominación a los Independence Spirit Awards, posiblemente los más prestigiosos premios del cine independiente actual norteamericano.

Ambos, nominados por su trabajo en la última cinta de Woody Allen VICKY CRISTINA BARCELONA, competirán en diferentes categorías de interpretación. Bardem lo hará como Mejor Actor Principal, y tendrá que medirse ante Richard Jenkins (THE VISITOR), Sean Penn (MILK), Jeremy Renner (THE HURT LOCKER) y Mickey Rourke (THE WRESTLER); por su parte, la mayor de las hermanas Cruz los hará dentro de la categoría de Mejor Actriz Secundaria, y tendrá que medirse con Rosemarie DeWitt y Debra Winger (ambas por LA BODA DE RACHEL), Rosie Pérez (THE TAKE) y Misty Upham (FROZEN RIVER).

Los Independent Spirit Awards son concedidos por la organización Film Independent y sus votos son realizados on-line por sus miembros. Los galardones se sabrán en febrero de 2009.

"STOP", PREMIADO EN EL FESTIVAL DE ALELLA

STOP, el cortometraje dirigido por Elvira Ongil y realizado por la Asociación Cultural BAIDEFEIS Producciones por diferentes localizaciones de Guadalajara capital, ha sido galardonado con el Tercer Premio en la VIII edición del Certamen de Vídeo Joven de Alella (Barcelona), donde el jurado resaltó especialmente la originalidad del guión.

Este es el primer premio que recibe la ópera prima de Elvira Ongil, que también ha sido Seleccionado como finalista en el I Concurso de Cortometrajes “Ciudad de Toledo” y en el III Concurso de Cortometrajes Premio Objetivo, dentro de la XII Muestra de Cine Independiente y Fantástico de Toledo.

Recordamos que STOP ya se estrenó en Guadalajara, dentro de la 6ª Muestra Alcarreña de Cortometrajes que se realizó en el Parque de la Concordia el pasado mes de julio.

ANA GASPAR DEBUTA COMO DIRECTORA CON EL CORTOMETRAJE "MIEDO A LA OSCURIDAD"

Fotos Copyright BAIDEFEIS Producciones.

Los vecinos de la calle Pasaje de Horche de la capital alcarreña han podido ser testigos del trasiego propio de un nuevo rodaje de BAIDEFEIS. Y es que durante el pasado fin de semana, último de noviembre, la Asociación Cultural alcarreña ha rodado íntegramente en un chalet de esa calle su última producción.

MIEDO A LA OSCURIDAD, que así se titula este cortometraje, supone el debut como directora de la joven Ana Gaspar, quien tras haber colaborado en anteriores trabajos de la Asociación por fin se ha puesto tras la cámara para llevar a la pantalla una historia con tintes tragicómicos, la de un hombre de mediana edad que planea suicidarse durante la Nochevieja… tarea que, por increíble que parezca, no le va a resultar nada sencilla.

La realizadora destaca que el rodaje “ha ido muy bien ha pesar de disponer tan sólo de dos días para rodar, pero todo ha sido gracias al trabajo de un equipo dispuesto y coordinado. Una fenomenal primera experiencia como directora”.

Este equipo técnico ha estado formado por quince personas, todas socias de BAIDEFEIS, a las que hay que añadir el nombre de sus dos protagonistas, los actores Conrado Berlinches y Chus de la Cruz. Se espera que MIEDO A LA OSCURIDAD se estrene la próxima primavera.

“NO SE RETIRE", DE DANIEL CHAMORRO, GALARDONADO EN EL FESTIVAL DE CINE NEGRO DE MANRESA

El cortometraje NO SE RETIRE, del director ciudadrealeño Daniel Chamorro, acaba de ser galardonado con el Premio Plácido al mejor corto en la ciudad de Manresa. Tras una dura deliberación y competir con trabajos de todo el territorio nacional, esta obra de un minuto y medio de duración, realizada en un solo plano-secuencia y rodada en Alemania, ha conquistado al jurado de este festival, donde se homenajearon a la actriz Asunción Balaguer y al productor presidente de Filmax, Julio Fernández.

Daniel Chamorro, que está triunfando por todo el mundo con su corto CATHARSIS, rodado también en Alemania y que fue preseleccionado a los Oscars el pasado año, acaba de empezar a mover por festivales sus nuevas obras NO SE VAYA y la citada NO SE RETIRE, y que además acaban de ser seleccionados, entre otros, en el Certamen de Cine y Vídeo Joven de Irún, la Mostra de Cortometrajes de Vilafranca o en su tierra, en el Certamen de Ciudad Real.

Este joven cineasta se encuentra ahora finalizando otros cortometrajes, además de preparándose para dar el salto al largometraje. Para saber más: http://www.danielchamorro.com/.

¡FELIZ CUMPLEAÑOS, MICKEY!

Esta semana celebramos el cumpleaños de uno de los personajes más entrañables y universales de todos los tiempos: Mickey Mouse. Creado por el visionario Walt Disney hace ya ocho décadas, este pequeño y astuto ratoncillo de cabeza ovalada y orejas igualmente redondas sigue siendo todo un icono del universo de fábula que su creador ideó para grandes y pequeños.

Quien en un principio iba a ser un conejo de largas orejotas llamado Mortimer, hizo su primera aparición en la gran pantalla en LOCOS POR LOS AVIONES (1928), un cortometraje de animación sonoro en blanco y negro. El éxito fue tal que no tardaría en llegar el quizá más recordado (y al que erróneamente se le suele atribuir ser el primero), STREAMBOAT WILLIE (1928), y otros títulos como GALLOPIN' GOUCHO (1929), MICKEY'S CHOO-CHOO (1929), THE CACTUS KID (1930) o LA TIENDA DE MASCOTAS (1933).

Posteriormente sus apariciones fueron siendo más esporádicas, sobre todo a raiz de que Disney se lanzara al largometraje sonoro y en color con BLANCANIEVES Y LOS SIETE ENANITOS en 1937, y aunque a lo largo de las décadas son muchos los mediometrajes que han ido surgiendo protagonizados por el simpático ratoncillo (en especial, para conmemorar aniversarios o festividades navideñas), lo cierto es que el indiscutible largometraje de nuestro amigo sigue siendo y será FANTASÍA (1940), un musical lleno de color, luz y magia cuyo número más recordado sea, probablemente, la pieza titulada EL APRENDIZ DE BRUJO. Eso sin olvidar el inolvidable cameo que hizo en QUIÉN ENGAÑÓ A ROGER RABBIT (1988), dirigida por Robert Zemeckis...

Hay quienes le denostan por ser un símbolo del imperialismo capitalista tan americano como la Coca-Cola, sobre todo a raíz de los miles de millones que genera gracias al merchandising, así como sus múltiples parques temáticos y de ocio repartidos en todo el mundo. Pero lo cierto y verdad es que Mickey -fiel a su novia de toda la vida (Minnie) y a sus colegas de andanzas que desde muy pronto le acompañaron en muchas de sus aventuras (Donald, Goofy, Pluto, Chip y Chop o los ya casi olvidados Clarabella y Horacio)- , a sus ochenta primaveras, sigue sonriente, vitalista y sin nigún otro objetivo en la vida que el hacernos esbozar una sonrisa. Felicidades, amiguito.

FALLECIÓ MICHAEL CRICHTON, AUTOR DE "PARQUE JURÁSICO"

El pasado día 4 de noviembre fallecía en Los Ángeles, víctima de un cáncer, el escritor y director estadounidense Michael Crichton, con tan sólo 66 años de edad.

Nacido en Chicago en 1942, comenzó su carrera como novelista, siendo uno de los precurosres de una nueva ola de ciencia-ficción literaria que fácilmente calaba con el gran público y que rápidamente fue absorbida por Hollywood. Su primera novela, LA AMENAZA DE ANDRÓMEDA, fue llevada al cine en 1971 por Robert Wise, a la que le siguieron otras de menor repercusión popular siendo quizá la más destacada EL HOMBRE TERMINAL.

Pronto comenzaría su carrera como cineasta adaptando sus propios escritos durante los años setenta, con títulos como WESTWORLD: ALMAS DE METAL (1973), con Yul Brynner y James Brolin; COMA (1978), producida y protagonizada por Michael Douglas; o EL PRIMER GRAN ROBO A UN TREN (1979), con Sean Connery y Donald Sutherland encabezando el reparto.

Durante los ochenta dirigió otros films de menos calado, como LOOKER (1981), RUNAWAY: BRIGADA ESPECIAL (1984) o PHYSICAL EVIDENCE (1989), trabajos que alternaría con su otra vocación, la de escritor, que fue la que en realidad terminaría dándole mayores satisfacciones y reconociemientos, ya que sería en ésta época cuando escribiese sus novelas más célebres que se convertirían en bombazos cinematográficos a comienzos de los noventa.

Sin duda, la más recordada por todos es PARQUE JURÁSICO (1993), que desató una enfermiza dinomanía de la mano de Steven Spieblerg, y a la que le siguieron, con irregulares resultados, SOL NACIENTE, de Philip Kaufman; ACOSO, de Barry Levinson; CONGO, de Frank Marshall; la dino-secuela EL MUNDO PERDIDO, de nuevo de Spielberg; ESFERA, otra vez de Levinson; o EL GUERRERO Nº 13, protagonizada por Antonio Banderas y dirigida por John McTiernan a partir del original LOS DEVORADORES DE CADÁVERES.

También fue en esta época cuando creó una de las más populares y longevas series de la televisión actual, URGENCIAS, que sigue emitiéndose en varios países y que ya va por su decimoquinta temporada.

Ya a comienzos del siglo XXI publicó la novela de aventuras RESCATE EN EL TIEMPO, adaptada a la gran pantalla por Richard Donner bajo el título de TIMELINE (2003), y aunque sus últimos trabajos literarios, PRESA (2002), ESTADO DE MIEDO (2004) y NEXT (2007) aún no han sido llevados al celuloide, no podemos obviar que nos encontramos ante un autor que vendió más de cien millones de copias de sus obras en todo el mundo.

En el momento de su repentino fallecimiento, trabajaba en la supervisión de dos libretos cinematográficos que ahora mismo quedan en el aire: una posible cuarta parte jurásica y un remake de ALMAS DE METAL.

ALBERTO FERNÁNDEZ, MEJOR ACTOR INFANTIL EN EL GAZTEBIDEO 2008 POR "NOMBRE, GRADO, UNIDAD"

Fotos Copyright BAIDEFEIS Producciones (A.C.).

NOMBRE, GRADO, UNIDAD, el cortometraje realizado por la Asociación Cultural alcarreña BAIDEFEIS Producciones bajo la dirección de Julián de la Fuente y la producción de Isra Calzado López sigue cosechando reconocimientos a lo largo y ancho del territorio nacional. Esta vez el premio ha llegado desde Euskadi, donde el joven protagonista del film, Alberto Fernández, se ha alzado el pasado fin de semana con el galardón al Mejor Actor Infantil Principal en la XVª edición del Festival de Vídeo Juvenil de Vitoria-Gasteiz (GAZTABIDEO).

El propio director de la cinta, Julián de la Fuente, se desplazó hasta tierras vascas para recoger la distinción en nombre de su protagonista y de todos los miembros del equipo, así como de la Asociación BAIDEFEIS. Recordemos que este mismo trabajo ya había sido premiado el Festival de Cortometrajes de la Puebla de Almoradiel 2008 y que aparece incluido en el DVD "Hecho en Castilla-La Mancha 2007" que promueve y promociona la actividad cinematográfica y del cortometraje en nuestra región.

Para ver el trailer de NOMBRE, GRADO, UNIDAD: http://esto-es-espectaculo.blogspot.com/2008/04/estrenamos-en-exclusiva-el-triler-de.html.

Para ver la noticia de Popular TV del estreno en Guadalajara: http://esto-es-espectaculo.blogspot.com/2008/05/puesta-de-largo-de-nombre-grado-unidad.html.

MONTXO ARMENDÁRIZ, GALARDONADO CON EL PREMIO AL CINE Y LOS VALORES SOCIALES 2008

Esta mañana, S.M. la Reina Sofía ha hecho entrega del Premio al Cine y los Valores Sociales 2008 al director de cine Montxo Armendáriz como reconocimiento a su trayectoria cinematográfica “en la que cuenta con sencillez y cercanía pequeños fragmentos de la vida, historias humanas en las que se reconoce el espectador; que habla de sentimientos y emociones, pero sin olvidar las circunstancias sociales en las que se mueven sus personajes”.

Este galardón, que otorga la Fundación de Ayuda contra la Drogadicción (FAD) en colaboración con EGEDA, la Academia de Cine y FAPAE, pretende agradecer la colaboración que el mundo del cine viene prestando a la FAD en sus tareas de prevención de los consumos de drogas y de otras conductas de riesgo social. La educación en valores, el aprendizaje de los criterios y juicios que orientan las normas, actividades, opiniones y conductas de las personas, es básica para conseguir los objetivos de la educación preventiva.
El Jurado de esta edición ha estado compuesto por la presidenta de Academia de Cine, Ángeles González-Sinde; el director de cine –galardonado con el Premio al Cine y los Valores Sociales en 2007-, José Luis Borau; el presidente de EGEDA, Enrique Cerezo; el presidente de FAPAE, Pedro Pérez; la periodista Concha García Campoy; los actores Álvaro de Luna y Manuel Alexandre; y el director general de la FAD, Ignacio Calderón.

LAS IMPRESCINDIBLES DE HITCHCOCK

Esta semana, en nuestro programa, hemos podido charlar con el crítico y escritor Ramiro Cristóbal, que ayer presentaba en Madrid su último libro, titulado ALFRED HITCHCOCK. 14 PELÍCULAS IMPRESCINDIBLES, publicado por Ediciones Irreverentes, en el cual se trata no sólo de los planteamientos intelectuales y técnicos de las películas del director británico, sino también de los aspectos más controvertidos de su personalidad, de sus relaciones –en ocasiones amorosas y en ocasiones tormentosas con las actrices- y de su pasión por estudiar el alma humana.

Cristóbal nos presenta "a un hombre complejo, falto de amor, lo cual suplía por un uso y abuso obsesivo de la comida y el vino; una persona mucho más intelectual de lo que se piensa, ya que siempre ha sido un autor considerado populachero, y que junto a grandes películas, hizo panfletos pro-norteamericanos en plena guerra fría, lo que le supuso ser repudiado por los intelectuales europeos". También, según el autor, “Hitchcock me había gustado siempre mucho como director, pero le odiaba por cómo era. Después de hacer crítica cinematográfica durante décadas, llegada ya la madurez, me dije que tenía que ver sus películas con calma, sin dejarme influir por mis sentimientos, muy negativos sobre todo por sus películas de propaganda política durante la guerra fría. He visto varias veces cada película con papel y lápiz, parando escena a escena, y he podido comprobar que no es el director popular que se cree, sino un intelectual al modo europeo, aunque trabajara en EEUU, que cuidaba cada detalle arquitectónico, el vestuario a la vanguardia de la moda, hacía un estudio psicológico de los personajes como no se hace en el cine actual, donde cada personaje parece salido de la nada; en sus películas hay una explicación psicológica para todo. Y en especial, es un maestro en el dominio del tempo y del suspense.”

Ramiro Cristóbal reconoce haber disfrutado siempre con el cine de Alfred Hitchcock, pero “sin embargo, cuando hizo las dos películas de guerra fría, de un servilismo vergonzoso con los Estados Unidos, me sentí defraudado y consideré que, de alguna manera, su comportamiento era indigno de un artista independiente y libre. Luego, según iban pasando los años e iba viendo, casualmente, alguna de sus obras, incluso las que ya había visto, fui teniendo una nueva perspectiva y me prometí que un día dedicaría el tiempo suficiente para resolver esa especie de dilema profesional que había adquirido. Se trataba de poner la distancia necesaria como para no tomar en cuenta, de forma primordial, los aspectos políticos y propagandísticos de sus películas y procurar centrarme en otros que, quizás, la pasión no me había dejado ver."La conclusión de Ramiro Cristóbal es que “Hitchcock es un maestro de la psicología, su gran afición sin duda alguna. Seguramente el común denominador de toda su obra está en su insaciable curiosidad por el ser humano y por la forma de funcionamiento de su mente y sus pasiones”.

Un aspecto sorprendente que se descubre en el libro es que Hitchcock no era tratado en Estado Unidos como un genio, sino como un simple asalariado. “Se le controlaba todo. Él cobraba por semana de trabajo. Incluso cuando viajaba a Europa se le echaba en cara los gastos de sus llamadas internacionales. Él estaba acostumbrado a trabajar al modo europeo, con libertad, pero en estados Unidos le imponían en ocasiones los protagonistas, como ocurrió con Kim Novak. Se le controlaba hasta los días de rodaje.”

El asunto más polémico del libro es su relación con las actrices: “Aunque fue hombre de una sola mujer Hitchcock estuvo muy enamorado de Tippi Hedren; la regaló un vestuario completo, la puso un lugar para vivir a todo lujo; le enviaba ramos de flores, cajas de vino, llegó a declararse de rodillas, pero ella, muchísimo más joven, le rechazó. A partir de entonces, dejaron de trabajar juntos y ella no volvió a hacer ninguna película importante. También estuvo medio enamorado de Ingrid Bergman y de Grace Kelly, pero con ellas la relación se mantuvo en lo profesional. A Grace Kelly intentó rescatarla para el cine siendo princesa, pero fue imposible.”

Ramiro Cristóbal es licenciado en Ciencias Políticas y Ciencias de la Información.

SE PRESENTA UNA NUEVA EDICIÓN DE "LA LINTERNA MÁGICA"

Imágenes Copyright POPULAR TV Guadalajara 2008.

El Teatro Moderno vuelve a abrir sus puertas para acoger una nueva edición de La Linterna Mágica. Esta actividad, que cumple su tercera edición en Guadalajara, acerca a los más pequeños a un tipo diferente de cine al que están acostumbrados, como Harry Potter o la saga de EL SEÑOR DE LOS ANILLOS. Sin duda, cintas como TIEMPOS MODERNOS, METRÓPOLIS, ROBÍN DE LOS BOSQUES o EL MAGO DE OZ harán disfrutar a los más pequeños con películas quizá no tan comerciales pero que tocan todos los géneros, desde cine mudo hasta comedias pasando por la ciencia-ficción o los dibujos animados.

La Linterna Mágica regresará el próximo sábado 25 de octubre. Para ello esperan la participación de un mayor número de niños de entre 6 a 12 años que en ediciones pasadas. Por cierto, que en esta ocasión, desde la Consejería se pretende hacer extensible la cultura cinematográfica a los centros educativos, para conseguir una mayor implicación de todo el mundo, con el Séptimo Arte.

ESPECIAL FESCIGU 2008 (y V)

Quinta y última entrega de los programas especiales realizados para Popular TV Guadalajara por el equipo de ESTO ES ESPECTÁCULO con motivo del Festival de Cine Solidario de Guadalajara, donde os detallamos todo lo acontecido durante la gala de clausura y ceremonia de entrega de premios. Esperamos regresar con estos programas en el FESCIGU 2009, aunque ya sabéis que el cine sigue en esta web y en Cope Guadalajara y Sigüenza, todos los viernes por la tarde. ¡No faltéis!

PALMARÉS DEL FESCIGU 2008

Anoche, tras seis intensos días de mucho y muy buen cine, se dieron a conocer los ganadores de esta sexta edición del Festival de Cine Solidario de Guadalajara. Al escenario del Teatro Auditorio Buero Vallejo subieron los premiados de este FESCIGU 2008, cuyo palmarés pasamos a enumeraros:

Primer Premio: 18 SEGUNDOS, de Bruno Zacharías y Miguel de Olaso "Macgregor".
Segundo Premio: MIENTE, de Isabel de Ocampo.
Premio Especial Vicente Aranda: HETEROSEXUALES Y CASADOS, de Vicente Villanueva.
Premio de la Prensa: JUN DUCAT, ¿HÉROE O TERRORISTA?, de Adaia Teruel Garriga.
Premio del Público: NO SE PREOCUPE, de Eva Ungría.
Premio Requetecortos: ABIMBOWÉ, de Álex Montoya.

Ya sabés que el más completo resumen de lo que fue la gala de clausura podréis verlo el lunes por la noche, a partir de las 21:25 horas, en Popular TV Guadalajara, y que desde el martes estará disponible en la web de ESTO ES ESPECTÁCULO.

ESPECIAL FESCIGU 2008 (IV)

Hoy os ofrecemos la cuarta y penúltima entrega de esta serie de especiales que el equipo de ESTO ES ESPECTÁCULO estamos realizando para Popular TV Guadalajara. El segundo día de competición oficial trae hasta la capital alcarreña a un ramillete de realizadores con los que estuvimos charlando: el joven Iván Alonso-Solas, entusiasmado con poder mostrarnos su ópera prima HOGAR; el grueso del equipo del cortometraje 5 DÍAS DE SEPTIEMBRE, formado por la actriz Kina Marull y el tándem de dirección formado por Fran Araújo y Manuel Burque; y Tomás Martínez Antolín, quien mostró, fuera de concurso y dentro de la Sección de Cine Comprometido, su documental EN UN SEGUNDO.

ESPECIAL FESCIGU 2008 (III)

En nuestro tercer programa especial del FESCIGU 2008, ya disponible en la red, damos cuenta del inicio de la Sección Oficial de Cortometrajes analizando los siete primeros trabajos a concurso y charlando con Pedro Touceda, director del corto POLILLAS. No nos olvidamos del ciclo dedicado al Tíbet, que cerró el lama Thubten Wangchen tras la proyección del largometraje HIMALAYA, del francés Eric Valli, ni de la Sección de Cine Comprometido. Y también aprovechamos para echar un vistazo a la trastienda del Festival, cuyos organizadores nos desvelaron alguna que otra cosilla...

ESPECIAL FESCIGU 2008 (II)

Episodio II del FESCIGU 2008: ya en el Teatro Auditorio Buero Vallejo, escenario del Festival hasta el próximo sábado, hemos estado con el lama Thubten Wangchen, el representante del Tíbet en España, que viene a presentar el ciclo dedicado al cine de ese país. Por otro lado, se han proyectado las primeras cintas de la sección ONG´s, de la sección oficial y de la sección de cine comprometido.

ESPECIAL FESCIGU 2008 (I)

Ya podéis ver en nuestra web el primero de los programas especiales de Popular TV Guadalajara y ESTO ES ESPECTÁCULO con motivo del Fescigu 2008. Para abrir boca, nada menos que una tertulia a seis bandas, moderada por Mónica Gallo e Isra Calzado López, con cuatro invitados de lujo: el cineasta Vicente Aranda, el director del Festival Luis Moreno, la realizadora Cecilia Bartolomé y el cortometrajista manchego Daniel Chamorro.

NOS DEJÓ PAUL NEWMAN, EL HOMBRE QUE SUPERÓ AL MITO

Otro grande, otro mito, otra estrella indiscutible nos ha dejado. Paul Newman, a los 83 años de edad, víctima de un cáncer de pulmón. Así lo ha confirmado esta misma tarde, hace apenas unas horas, un portavoz de la familia.

Newman, con su innato talento para la interpretación, fue uno de los jóvenes valores que salieron del célebre Actor's Studio. Trabajó con los más grandes -Elia Kazan, Alfred Hitchcock, Robert Rossen, Otto Preminger, George Roy Hill, Martin Scorsese, Elizabeth Taylor, Robert Shaw, Eva Marie Saint, Julie Andrews, George C. Scott...- , aunque siempre le unió una amistad y un afecto especial con su compañero y realizador Robert Redford, con quien coincidió en dos películas antológicas: DOS HOMBRES Y UN DESTINO (1969) y EL GOLPE (1973).

Buscavidas, trilero, espía, científico, gángster, cowboy, jugador de hockey... interpretó a todo tipo de personajes en más de sesenta películas, algunas de ellas indiscutiblemente inolvidables: LA GATA SOBRE EL TEJADO DE ZINC (1958), ÉXODO (1960), CORTINA RASGADA (1966), EL COLOSO EN LLAMAS (1974), EL CASTAÑAZO (1977), VEREDICTO FINAL (1982)... como curiosidad, recordaremos su personaje de Eddie Felson en EL BUSCAVIDAS (1961), al que volvió a encarnar veinticinco años después en EL COLOR DEL DINERO (1986); fue entonces cuando logró el Oscar al Mejor Actor por la cinta que coprotagonizó con un jovencísimo Tom Cruise.

Otras dos facetas fueron pilares fundamentales en su vida: su pasión por las carreras y los coches, llegando a fundar su propia escudería y participando -y ganando- él mismo varias importantes competiciones internacionales, entre ellas las 24 horas de Le Mans; y su lado más solidario, el que le empujaba a organizar campamentos de verano con niños y jóvenes enfermos, así como a destinar los beneficios de sus célebres salsas Newman´s Own -elaboradas con recetas creadas por él mismo- para obras benéficas.

La última vez que pudimos ver a este gigante en la gran pantalla fue en la soberbia CAMINO A LA PERDICIÓN (2002), junto a Tom Hanks y Jude Law; fue entonces cuando anunció su intención de retirarse del mundo de la interpretación... promesa que en cierto modo quebró cuando aceptó dar voz a uno de los personajes del film de animación CARS (2006).

Casado con la también actriz Joanne Woodward desde 1958 -formando uno de los matrimonios más solidos y duraderos de Hollywood- , ya el pasado agosto pidió que lo trasladaran de el Hospital de Nueva York, donde estaba recibiendo quimioterapia, a su casa, donde deseaba morir en paz. Su cierto perfil griego, sus profundos ojos azules, su sonrisa pícara y, por supuesto, su inconmensurable presencia en la pantalla, nos acompañarán en todas y cada una de sus películas.

Hasta siempre.

VICENTE ARANDA, INVITADO DE LUJO EN COPE Y POPULAR TV GUADALAJARA

Hoy, viernes 26 de septiembre, hemos comenzado la nueva temporada 2008-2009 de ESTO ES ESPECTÁCULO, y lo hemos hecho de la mejor manera de lujo, con un invitado de excepción: el cineasta Vicente Aranda.
Al veterano director le ha acompañado Luis Moreno, director del Festival de Cine Solidario de Guadalajara (FESCIGU), del que Aranda será este año Presidente del Jurado de la Sección Oficial.

Además de desgranarnos los tejemanejes del certamen alcarreño que dará comienzo el próximo martes 30 de septiembre a las 18:00 horas en el Teatro Auditorio Buero Vallejo de Guadalajara, el realizador de AMANTES, INTRUSO, LIBERTARIAS, CELOS o CARMEN nos ha dado sus valoraciones acerca de un universo tan rico y a la vez tan denostado como es el del cortometraje, "al que debería dársele mucho más apoyo" en palabras del director; algo más escueto ha sido a la hora de confesarnos su próximo proyecto, LUNA CALIENTE, que tiene pensado comenzar a rodar en febrero, aunque nos ha prometido tenernos puntualmente informados sobre este rodaje...

Finalmente, Aranda ha accedido de muy buena gana a visitar la próxima semana los nuevos estudios de Popular TV Guadalajara, para participar en una tertulia que servirá de programa piloto de los especiales que esta cadena está preparando con motivo del FESCIGU 2008. Realizados y conducidos por Mónica Gallo e Isra Calzado López, estos programas podrán verse, a partir del martes 30, todas las noches tras el informativo local, a eso de las 21:10 horas, y en redifusión a las 14:00 horas del día siguiente.

TODO A PUNTO PARA QUE COMIENCE EL FESCIGU 2008

Imágenes Copyright Popular TV Guadalajara.

Cuenta atrás para el arranque de la sexta edición del Festival de Cine de Guadalajara. El FESCIGU 2008 ya empieza a hacerse notar en la ciudad, con el despliegue de carteles en varios rincones de Guadalajara anunciando la gran fiesta del cine, que dará comienzo el próximo martes 30 de septiembre, en una nueva ubicación de esta -ya tradicional- cita cinematográfica guadalajareña; el Teatro Buero Vallejo de la capital. Ese será el epicentro del séptimo arte durante los cinco días de duración del FESCIGU, hasta el sábado 4 de octubre. Un nuevo cambio de fechas y también de ubicación, pasando del centro San José, (en la edición del 2007) a este Teatro Auditorio, cedido por el Ayuntamiento, mediante un convenio de colaboración con Cinefilia (organizadores de este festival) que ha sido renovado esta misma mañana. Según Luis Moreno, director de Cinefilia y del FESCIGU, este año la crisis también se ha notado en la puesta en marcha del certamen.

Esta edición el festival se compone de 8 secciones, entre ellas las clásicas Sección Oficial, de ONG’s, "Hecho en Castilla La Mancha" y Requetecortos, junto con otras dedicadas al cine comprometido, una dedicada al Tíbet y un homenaje a quien éste año, será el presidente del Jurado; el cineasta Vicente Aranda. El director de películas como JUANA LA LOCA, EL LUTE, AMANTES o LIBERTARIAS, entregará también el premio que lleva su nombre a una de las 21 piezas que componen la sección oficial de este festival cuyo eje es la solidaridad.

Recordamos que este año el FESCIGU cuenta con algunas novedades, como que la entrada a la Sección Oficial tendrá un coste casi simbólico de 50 céntimos de euro; que su arranque, el próximo martes a las seis de la tarde, comenzará con musicoterapia a base de cuencos tibetanos, con el homenaje a Aranda y la proyección de algunos cortos “hechos en Castilla la Mancha”; y que, esta vez Popular Tv Guadalajara será la televisión oficial de este Festival, cuyo seguimiento podrán hacer a través de los programas especiales que se emitirán durante toda la semana, desde el martes 30 hasta el lunes 6 de octubre, todas las noches a las 21:10 horas (y al día siguiente, en redifusión a las 14:00 horas), y por supuesto aquí, en http://www.esto-es-espectaculo.blogspot.com/.

"LOS GIRASOLES CIEGOS", PRESELECCIONADA PARA LOS OSCAR

LOS GIRASOLES CIEGOS, de José Luis Cuerda, ha sido finalmente la cinta preseleccionada por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España para representar a nuestro país en la próxima edición de los Oscar de Hollywood.
El film, basado en la novela homónima de Alberto Méndez y con guión del propio Cuerda y del recientemente fallecido Rafael Azcona, se ha impuesto finalmente a las otras dos candidatas que barajaban los académicos, SIETE MESAS DE BILLAR FRANCÉS, de Gracia Querejeta, y SANGRE DE MAYO, de José Luis Garci -ésta aún pendiente de estreno- .

El largometraje, que protagonizan Maribel Verdú, Javier Cámara, Raúl Arévalo, Roger Príncep y José Ángel Egido, deberá esperar ahora hasta finales de enero para saber si pasa el corte y llega a la finalísima de los Oscar. Le deseamos, como no podía ser de otra manera, la mejor de las suertes.

ADIÓS A PEDRO MASÓ

En un año especialmente duro en el mundo del Séptimo Arte -tras los fallecimientos de Rafael Azcona, Heath Ledger, Charlton Heston, Roy Scheider, Sidney Pollack o Stan Winston, entre otros- , hoy hemos desayunado con otra triste noticia: a los 83 años de edad, nos ha dejado el productor y guionista Pedro Masó.

Nacido en 1925, Masó empezó a una edad muy temprana en el mundo del cine, nada menos que a los catorce años, como "chico para todo" en los Estudios Chamartín, y a los veinte ya era ayudante de producción.
Pero sin duda su nombre empezó a sonar con fuerza cuando inició su carrera como escritor, interviniendo en los libretos de casi ciento cincuenta películas, muchas de las cuales también produjo: LAS CHICAS DE LA CRUZ ROJA (1958), EL DÍA DE LOS ENAMORADOS (1959), ATRACO A LAS TRES (1962), LA GRAN FAMILIA (1963), LA FAMILIA Y... UNO MÁS (1965), LA CIUDAD NO ES PARA MÍ (1966), SOR CITRÖEN (1967), ABUELO MADE IN SPAIN (1969), EL ASTRONAUTA (1970), LAS IBÉRICAS F.C. (1971)...
Del cine saltó a la televisión estatal, para realizar series de indiscutible calidad en los ochenta: ANILLOS DE ORO, SEGUNDA ENSEÑANZA o BRIGADA CENTRAL son algunos de sus trabajos más representativos.

Retirado desde el año 2003, hace dos recibió el Goya de Honor por una carrera y una vida indisolublemente ligada al cine.

DANIEL CHAMORRO TRIUNFA EN LOS ÁNGELES CON "CATHARSIS"

[http://www.danielchamorro.com/] CATHARSIS, el cortometraje manchego más exitoso de los últimos años, ha sido seleccionado en el Festival de cine latino de Los Angeles. Este festival, regentado por el actor Edward James Olmos -inolvidable como Gaff en BLADE RUNNER o como el teniente Castillo de CORRUPCIÓN EN MIAMI- ha proyectado este trabajo de Daniel Chamorro este fin de semana en el Teatro Egipcio del famoso Hollywood Boulevard.

CATHARSIS ya había pasado por Hollywood anteriormente, ya que fue estrenado allí, y fue preseleccionado para los Oscars de la Academia. El corto, apoyado por la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha, la Diputación provincial de Ciudad Real, y el Excmo. Ayuntamiento de Ciudad Real, está teniendo mucho éxito en los más de 200 festivales por todo el mundo por los que ha pasado. El cortometraje, rodado en Berlín, en lengua alemana, lleva acumulado casi 30 premios. Daniel Chamorro acaba de viajar también con él a Rumanía, ya que el corto ha sido también seleccionado en Anonimul Film Festival que se celebra en el Delta del Danubio con el Mar Negro.[...]

Daniel está actualmente finalizando el montaje de una "road movie manchega", UNA LUNA PERFECTA, rodada entre Ciudad Real y Segovia, mientras prepara su nuevo corto LINES, que va a ser rodado en Londres, y en inglés, estas próximas Navidades, para la productora Studio Eight Ltd.

Con un palmarés de más de cien premios obtenidos con sus cortometrajes, Daniel se prepara para dar el salto al largometraje barajando dos proyectos: EL PRECIO DE LA MUERTE y OPORTUNITY ISLAND.[...]

EL FESCIGU 2008 SE PRESENTA EN LA FILMOTECA NACIONAL CON LA PRESENCIA DE VICENTE ARANDA

La sexta edición del Festival de Cine de Guadalajara (FESCIGU) ha comenzado la cuenta atrás para su arranque con la presentación de sus contenidos y programación en el madrileño Cine Dore -sede de la Filmoteca Nacional-. Ocho secciones, entre las que encontraremos los tradicionales Requetecortos, Hecho en Castilla la Mancha, la sección de Ong’s y la de cine comprometido – además, por supuesto de la Sección Oficial- pero entre las que se encuentran este año también una dedicada al Tíbet y otra con la que se rendirá un homenaje a quien este año será el presidente del Jurado: Vicente Aranda.

El director de películas como AMANTES, EL LUTE, LIBERTARIAS, CARMEN o JUANA LA LOCA es la cara más conocida de un jurado compuesto por otras personalidades del cine como Rosario Pardo, Tina Sáinz, Cecilia Bartolomé o Miguel Hermoso. Como Presidente del Jurado, Aranda será el encargado de entregar el premio que lleva su nombre a alguno de los 21 cortometrajes que se presentan a concurso en la Sección Oficial. Un género, éste del corto, que según el director, aún está por encontrar su sitio entre el público.

Aprovechando la presencia de Vicente Aranda a esta puesta de largo del FESCIGU en Madrid, le preguntamos también acerca de su próximo proyecto. Una película que llevará por título LUNA CALIENTE y que recreará los hechos ocurridos en 1970 durante el juicio sumarísimo a 16 personas bajo pena capital por asesinato y pertenencia a ETA, el conocido como “Proceso de Burgos”. Un proyecto para el que ya está buscando localizaciones, según nos confesó; esperemos que entre esas localizaciones, Aranda se acuerde de Guadalajara, ciudad que le rendirá un homenaje dentro de esta sexta edición del FESCIGU que se desarrollará del 30 de septiembre al 4 de octubre.

POPULAR TV GUADALAJARA SERÁ LA TELEVISIÓN OFICIAL DEL FESCIGU 2008

La Organización del Festival de Cine Solidario de Guadalajara 2008 (FESCIGU) ha llegado a un acuerdo con la dirección de Popular TV Guadalajara para que esta cadena local sea la encargada de cubrir y dar cobertura a todos los eventos del Festival, tras la magnífica acogida que tuvieron los programas especiales que esta casa hizo con motivo del certamen del pasado año.

En otro orden de cosas dentro del FESCIGU, los organizadores han confirmado también las fechas de presentación de este evento. El próximo 16 de septiembre se convocará una rueda de prensa, a nivel nacional, que tendrá lugar en la Filmoteca Nacional (Cine Doré de Madrid), a la que acudirán Luis Moreno, director del FESCIGU, Vicente Aranda, presidente del jurado de este año, y José María Prado, director de la Filmoteca. La presentación a los medios locales y provinciales de Guadalajara será el 25 de septiembre.

Y por último, ya se van cerrando los nombres de los que compondrán el jurado de la Sección Oficial: a los ya consabidos Vicente Aranda y Tina Sáinz, se unen los también actores Miguel Hermoso y Enrique Martínez, y los productores Cecilia Bartolomé y Larry Levene.

Para saber más sobre el FESCIGU: http://www.fescigu.com/.

Para ver los programas especiales del FESCIGU 2007 de Popular TV Guadalajara y ESTO ES ESPECTÁCULO: http://esto-es-espectaculo.blogspot.com/2007/12/especiales-fescigu-2007.html, http://esto-es-espectaculo.blogspot.com/2007/12/especiales-fescigu-2007-ii.html, y http://esto-es-espectaculo.blogspot.com/2007/12/especiales-fescigu-2007-y-iii.html

LAS NOTAS DE WOODY

Faltan pocas fechas para el estreno de VICKY CRISTINA BARCELONA, posiblemente la cinta más esperada de los últimos tiempos del cineasta neoyorkino Woody Allen. Esta semana hemos sabido que, durante la producción de dicha cinta en la Ciudad Condal, el de Manhattan escribió un diario para el periódico norteamericano The New York Times, que tituló Querido diario español... con cariño, Woody. Estas son algunas de las perlas que el director dejó en blanco sobre negro:

"2 de enero. He recibido una oferta para escribir y dirigir una película en Barcelona. Tengo que ser precavido. España es soleada, y yo pecoso. Y el dinero no es mucho.

5 de marzo. Me he reunido con Javier Bardem y Penélope Cruz. Ella es arrebatadora y más sexual de lo que imaginaba. Durante la entrevista, mis pantalones echaban fuego. Bardem es uno de esos actores de genialidad desbordante que claramente necesitan mi mano dura.

2 de abril. Le he ofrecido un papel a Scarlett Johansson. Antes de aceptar, me dice que el guión debe ser aprobado por su agente y por su madre, y luego por el agente de su madre. En plena negociación, cambia de agentes. Tiene talento, pero da mucho trabajo.

15 de junio. He rodado una tórrida escena de amor entre Scarlett y Javier. Hace unos años hubiese interpretado yo ese papel. Cuando se lo he dicho a Scarlett, ha soltado un enigmático "uh-uh". Scarlett llegó tarde al set y la he regañado, explicándole que no tolero retrasos de mis actores. Ha escuchado con respeto, aunque me ha parecido que mientras yo hablaba se encendía su iPod.

3 de julio. Scarlett ha venido con una de esas preguntas que hacen los actores: "¿Cuál es mi motivación?" Yo he dado un respingo: "Tu salario". [...]

15 de julio. Otra vez he tenido que ayudar a Javier con las escenas de sexo. La secuencia requiere que él agarre a Penélope , le arranque la ropa y la arrastre hasta la cama. Ha ganado un Oscar y todavía necesita que le enseñe a interpretar una pasión. Agarré a Penélope y le arranqué la ropa, sin saber que aún no se había cambiado y que era un caro vestido suyo el que yo había mutilado.[...]"

VICENTE ARANDA Y TINA SÁINZ FORMARÁN PARTE DEL JURADO DEL FESCIGU 2008

Poco a poco vamos descubriendo y desgranando nuevas sorpresas que nos guarda el Festival de Cine Solidario (FESCIGU) 2008. Dsde la Oganización se trabaja a destajo y a contrarreloj (mes y medio pasa muy deprisa) para poner en marcha las diferentes secciones que tendrá el certamen: a los ya conocidos Sección Oficial o Requetecortos, entre otros, hay que destacar, por ejemplo, la Sección de Cine del Tíbet, que traerá algunas insólitas cintas de la desconocida producción cinematográfica de este país hasta la capital alcarreña.

Pero sin duda, la noticia del día es que ya se conocen los primeros nombres que formarán parte del jurado oficial del FESCIGU. Vicente Aranda será el presidente de dicho jurado; el veterano cineasta, responsable como director de casi una treintena de películas, será además el centro del ciclo-homenaje de este año, como ya fueron, en ediciones anteriores, Montxo Armendáriz o Icíar Bollaín.
Destaca también la presencia en el jurado de la actriz Tina Sáinz, muy habitual de nuestro cine allá por los años sesenta y setenta y quizá más conocida en la última década por su participación en series de televisión.

Sin duda, estos nombres, junto con el del director del certamen Luis Moreno, serán tan sólo la punta de lanza de un FESCIGU 2008 que viene pisando fuerte.

MANUEL GUTIÉRREZ-ARAGÓN ABANDONA LA DIRECCIÓN CINEMATOGRÁFICA

"[...] Considero que a mi vida cinematográfica debe ponerse fin, pienso que es mucho mejor poner uno el punto final que no que te lo pongan". Con estas palabras anunciaba ayer Manuel Gutiérrez-Aragón, por sorpresa y a bocajarro, su retirada como realizador cinematográfico. El cineasta cántabro, de 66 años de edad, lanzaba este anuncio en rueda de prensa tras unas conferencias en la Universidad Menéndez Pelayo de Santander, donde se proyectó su película VISIONARIOS, ante el estupor tanto de los asistentes como del resto de participantes en las jornadas, entre los que se encontraban Karra Elejalde, Ingrid Rubio, Emma Suárez y Eduardo Noriega.

Gutiérrez-Aragón ha dirigido 26 largometrajes. Tras realizar los cortos de ficción EL ÚLTIMO DÍA DE LA HUMANIDAD (1969), HANSEL Y GRETEL (1969), CÁTEDRAS AMBULANTES (1970) y el corto documental EL CORDOBÉS (1971), debutó en la dirección de largometrajes con HABLA, MUDITA (1973), a la que le siguieron, entre otras, DEMONIOS EN EL JARDÍN (1982), LA MITAD DEL CIELO (1986), EL REY DEL RÍO (1995) o COSAS QUE DEJÉ EN LA HABANA (1997). Realizó para TVE la adaptación a la pequeña pantalla de la miniserie EL QUIJOTE, DE MIGUEL DE CERVANTES (1991), que le daría pie para llevar años más tarde al celuloide EL CABALLERO DON QUIJOTE (2002). Este mismo año estrenaba la que se ha convertido en su última cinta, TODOS ESTAMOS INVITADOS.

"Me quedan cosas por contar, pero las puedo contar en privado [...] Más o menos pienso que esto se acabó, el cine me ha dado mucho y estoy muy agradecido y muy contento pero creo que se debe poner punto final en algún momento", sentenció el realizador, quien dejó entreabierta la posibilidad, aunque remota, de volver a colocarse tras la cámara en un futuro.

GRAN EXPECTACIÓN EN EL PREESTRENO NACIONAL DE "UNA PALABRA TUYA" EN GUADALAJARA

Imágenes Copyright POPULAR TV Guadalajara.

Los Multicines del Centro Comercial Ferial Plaza de Guadalajara vivieron anoche un preestreno de lujo. Muchos fueron los aficionados al cine que se acercaron hasta allí para ser los primeros en ver UNA PALABRA TUYA, el último trabajo como directora de la actual presidenta de la Academia de Cine, Ángeles González-Sinde, que se estrenará oficialmente el próximo 22 de agosto.

La ganadora de dos Goyas (como directora novel por LA SUERTE DORMIDA y por el guión original de LA BUENA ESTRELLA, del fallecido Ricardo Franco) ha elegido la novela homónima de Elvira Lindo para trasladar al cine una historia trágica e íntima sobre el paso a la madurez. Un relato con el que la realizadora espera captar la atención y despertar las emociones del público durante los 96 minutos que dura el film.

El largometraje cuenta en su reparto con rostros tan populares como los de Malena Alterio, Antonio de la Torre y Esperanza Pedreño, quien también estuvo presente ayer en Guadalajara. El motivo de que este acto haya tenido lugar en Guadalajara es un gesto de agradecimiento de los responsables de la producción a las facilidades que se les dieron a la hora de rodar buena parte de la película en localizaciones de Castilla-La Mancha, como La Guardia (Toledo) y especialmente en el pequeño pueblo guadalajareño de Huertapelayo, donde transcurre una importante parte de la historia y del que todo el equipo guarda muy buen recuerdo.

Al pase en primicia en Guadalajara de UNA PALABRA TUYA asistieron también responsables del gobierno local y regional, como la responsable de la Junta en materia cultural, Marisol Herrero, cuya consejería participa en esta producción a través de la Sociedad Don Quijote de Conmemoraciones Culturales.

LA ALFOMBRA ROJA VUELVE A GUADALAJARA

El próximo miércoles 6 de agosto, la alfombra roja volverá a lucir en Guadalajara. Como ya hiciera el pasado otoño Icíar Bollaín con sus MATAHARIS, la directora Ángeles González-Sinde ha elegido la capital alcarreña para el preestreno de su última película, UNA PALABRA TUYA, rodada en gran parte en nuestra provincia, concretamente en la localidad de Huertapelayo.

El film está basado en la novela homónima de Elvira Lindo, y cuenta la historia de dos amigas, barrenderas de profesión, "sin novios, sin amigos y sin futuro", a las que un encuentro fortuito cambiará sus vidas para siempre.

Al acto, que tendrá lugar en los Multicines del Centro Comercial Ferial Plaza a las ocho de la tarde, se espera acudan la directora y la actriz Esperanza Pedreño, quien encabeza el elenco actoral junto con Malena Alterio y Antonio de la Torre.

El largometraje se estrenará en cines de toda España el próximo 22 de agosto.

ARRANCA EL CICLO "CINE ALCARREÑO DE AYER Y DE HOY"

Un año más, y ya van seis, la Diputación Provincial, el Cine Club Alcarreño y el Centro de la Fotografía y la Imagen Histórica de Guadalajara (CEFIHGU) ponen en marcha el ciclo "Cine Alcarreño de Ayer y de Hoy", un tour por la provincia de Guadalajara para llevar a los diferentes pueblos y municipios una muestra tanto de imágenes históricas como de cortometrajes actuales.

A los ya conocidos trabajos de la Muestra Alcarreña de Cortometrajes (ver el listado completo en http://esto-es-espectaculo.blogspot.com/2008/07/llega-la-6-muestra-alcarrea-de.html) que fueron proyectados el pasado 13 de julio en Guadalajara capital (ver http://esto-es-espectaculo.blogspot.com/2008/07/gran-xito-de-pblico-en-la-6-muestra.html), hay que sumar la una recopilación de reportajes del No-Do comprendido entre los años 1940 y 1978 sobre la provincia de Guadalajara, así como algunas películas autóctonas de Tomás Camarillo fechadas entre 1927 y 1935.

La novedad de este año viene dada por la inclusión de los largometrajes LO QUE SÉ DE LOLA, de Javier Rebollo, y BINTA Y LA GRAN IDEA, de Javier Fesser, así como los documentales LOS PASTORES DEL BOSQUE FLOTANTE y ALTO TAJO, LABOR DE UN GRAN RÍO, ambos producidos por Pinilla MBA. Estas cuatro obras han sido cedidas por la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha para este ciclo.

A continuación, os desglosamos el listado de localidades por las que se detendrá esta caravana del Séptimo Arte:

Torremocha del Campo (30 de julio).
Albares (31 de julio).
Renales (1 de agosto).
Alcocer (2 de agosto).
Cogolludo (3 de agosto).
Fuentelencina (4 de agosto).
Robledillo de Mohernando (5 de agosto).
Sayatón (6 de agosto).
Peralveche (7 de agosto).
Romanillos de Atienza (8 de agosto).
Alcolea del Pinar (9 de agosto).
Bustares (10 de agosto).
Adobes (11 de agosto).
Robledo de Corpes (12 de agosto).
Aleas (13 de agosto).
Alhóndiga (14 de agosto).
Loranca de Tajuña (15 de agosto).
Montarrón (16 de agosto).
Torresaviñán (17 de agosto).
Olmeda del Extremo (18 de agosto).
Hita (19 de agosto).
Tortuera (20 de agosto).
Abánades (21 de agosto).
Torrecuadrada de Valles (22 de agosto).
Viana de Jadraque (23 de agosto).
Navalpotro (24 de agosto).
Arbancón (25 de agosto).
Cubillo de Uceda (26 de agosto).
Villanueva de Alcorón (27 de agosto).
El Ordial (28 de agosto).
Berninches (29 de agosto).
Aldeanueva de Atienza (30 de agosto).
Valdenuño-Fernández (31 de agosto).
Malaguilla (1 de septiembre).
Torre del Burgo (4 de septiembre).
Laranueva (5 de septiembre).
Humanes (27 de septiembre).

CINE SOCIAL EN SIGÜENZA

Los amantes del cine en general, y los aficionados al cine social y solidario en particular, tienen una cita ineludible este fin de semana en la villa medieval de Sigüenza, donde se va a celebrar el Primer Certamen de Cine Social. Dos días donde se realizarán diferentes coloquios y cine-fórums alrededor de temas como la emigración española durante la posguerra y la realidad de los inmigrantes que llegan a nuestro país en la actualidad.

Tres largometrajes servirán de apoyo para estas jornadas: UN FRANCO, 14 PESETAS, FLORES DE OTRO MUNDO y 14 KILÓMETROS. Sus respectivos realizadores -Carlos Iglesias, Icíar Bollaín y Gerardo Olivares- serán algunos de los invitados que participen en este certamen, así como Gonzalo de Benito Secales (embajador español en Berna), Paloma García Atance (concejala de Cultura de la localidad seguntina) y responsables del Centro de Refugiados de Sigüenza, entre otros.

La cita es en el Centro Cultural de los Arcos (Paseo de los Hoteles, s/n), y comenzará mañana sábado a las 21:00 horas. Este ciclo finalizará el domingo por la noche con una cena intercultural que se llevará a cabo en el patio del Ayuntamiento.

DE GUADALAJARA A HOLLYWOOD

"Tú a Hollywood y yo a Moratilla". Con esta singular denominación se han bautizado las jornadas culturales cinematográficas que comienzan hoy, 24 de julio, en Moratilla de los Meleros y que se prolongarán hasta el próximo domingo día 27.
Se trata de una iniciativa impulsada por la agrupación artística sécolectivoforzoso surgida a partir de la noticia dell hermanamiento entre esta pequeña población alcarreña con Los Ángeles, Meca del Cine.
Entre las diversas propuestas que se desarrollarán, destacan el cine nocturno al aire libre, un taller infantil de performance, breve historia del teatro, actividades de guión y vídeo y multitud de actuaciones llevadas a cabo por actores e intérpretes en diferentes escenarios de la villa.

Para más información: http://secolectivoforzoso.blogspot.com/ y secolectivoforzoso@gmail.com.